Si j'avais été un peintre, j'aurais été Bonnard, Matisse ou Kandinski.
J'ai filé au MAM dès que possible. Le Musée D'Art Moderne de la Ville de Paris venait de rouvrir avec une expo consacrée à Bonnard justement...
Arrivé à 14h36. Y avait déjà la queue mais j'ai vu pire et je suis entré à 15h.
Un trompineux nous a fait patienter.
Discrimination sexuelle : les dames ont le droit de garder leur sac à mains mais les hommes n'ont pas le droit à leur petit sac à dos... Ouf ! J'ai gardé mon APN mais je ne l'ai pas utilisé, trop absorbé par les oeuvres du peintre...
Car Bonnard pour moi, c'est comment dire, c'est comme Mozart pour Eric Emmanuel Schmitt.
Dans la première salle, j'ai retrouvé sans déception, les toiles du Musée d'Orsay cent fois vus comme l'Homme et le Femme... Je les revois toujours avec plaisir comme de vieux amis.

Le Nu aux bas noirs m'en a rappelé d'autres mais je suis resté scotché devant celui-là.

Et puis en passant dans la salle suivante, le Miracle ! Personne ne comprendra jamais ça. Il y a une quinzaine d'années, j'avais acheté un petit bouquin à deux balles sur les quais avec des repros de Bonnard et j'étais littéralement tombé amoureux de la Sieste. Mais l'amour était impossible, le tableau se trouvait à Melbourne où je savais que je n'irais jamais. Et puis voilà, la toile était là, devant moi, elle avait traversé la planète pour que je puisse la contempler. C'était comme une chose impossible qui venait de se réaliser. J'en ai retenu des larmes de joie...

Tout comme je n'avais jamais imaginé que je puisse devenir chroniqueur d'art ! J'ai donc continué ma visite avec sérieux, notant tous les tableaux.
Dans le grand hall circulaire, de gigantesques toiles assez moches du Musée Pouchkine, le Printemps et l'Automne.
Impossible de parler de tout. J'ai opté de parler d'une toile par salle, c'est déjà beaucoup trop mais quand on aime...
Je ne connaissais pas le Nu au Gant bleu. Ben voilà, c'est fait !
Une série de "salle à manger" pleine d'odeurs et de couleurs notamment le jaunissime Paysage du midi et deux enfants (Toronto). Lu plus tard dans une revue que Bonnard avait rétorqué à quelqu'un qu'il n'y avait "jamais assez de jaune". C'est dit.
Dans la salle du fond, des Nus toujours et encore, Nu au tub, Nu accroupi, l'étrange Cheminée, etc. mais j'ai retenu la jolie Blouse Verte du MET (la partie droite surtout).

Dans le petit couloir, tout le monde lisait la citation phare de l'expo :
Il ne s'agit pas de peindre la vie, il s'agit de rendre vivante la peinture.
Une salle de photogaphies et de dessins. Marthe, Marthe et encore Marthe. Bonnard était un capseur avant l'heure. Avant l'avénement des captures d'écrans des belles de la télé, Bonnard photographiait et dessinait inlassablement sa femme.
On regrettera les minuscules tirages !?

Il faisait des croquis sur des agendas !

On arrivait ensuite aux "Intérieurs et natures mortes". La Tarte aux cerises, le Café du petit Poucet puis une série de nappes à carreaux rouges avec un petit chien noir omniprésent ! J'ai retenu une Coupe de Fruits (Philadelphie) très appétissante.
Un couloir de huit auto-portraits. Moins emballant. Des réalistes et d'autres plus étranges comme le Nu devant la glace du MAM.
Une autre série de salle à manger et des "Nus dans la salle de bains". De la couleur, encore plus de couleurs bien que certains Nus bleus étaient bien blancs !
Puis des Baignoires. Une dame parlait à une autre de "petites fesses sympas". Certes ! Après tout, cela résume bien l'érotisme discret de Bonnard.
Le Nu dans la salle de bains au petit chien (Pittsburgh) faisait le pendant au tableau du MAM.

L'expo se terminait par des paysages. De la Normandie au Cannet. J'ai gardé en mémoire le bel Escalier dans le jardin (Washington).
Impossible de quitter le lieu et je ne pouvais pas emporter toutes les toiles avec moi. Fait plusieurs tours dans les salles et puis, il a bien fallu partir. je suis allé dire adieu à la Sieste ! Merci Bonnard !